Cursos de profesionalización para músicos
¿Formas parte del mundo de la música o la industria creativa?
Ya seas artista, abogado, representante, marketero, manager o booker sabemos que el éxito en este sector exige preparación y conocimientos específicos.
Por eso, hemos desarrollado un programa único de cursos de profesionalización, diseñado para brindarte las herramientas necesarias para destacar y triunfar en este entorno competitivo.
¡Este es el impulso que necesitas para llevar tu carrera o la de tus representados al siguiente nivel!
¿Qué aprenderás en los cursos?
En estos cursos aprenderás a:
- Proteger tus derechos de autor: Conoce cómo registrar y resguardar tus obras de manera efectiva.
- Planificar lanzamientos exitosos: Diseña estrategias que maximicen el impacto de tus proyectos.
- Dominar herramientas de streaming: Aprende a utilizar plataformas digitales para aumentar tu visibilidad y monetización.
- Aplicar estrategias de marketing: Promociona proyectos y construye una presencia sólida en el mercado.
- Gestionar documentación y relaciones públicas: Fortalece la imagen profesional y maneja contratos clave.
- Entender cuestiones fiscales: Optimiza tus ingresos y cumple con las obligaciones legales de manera eficiente.
Sin importar si eres artista, manager, abogado, marketero o booker, estos cursos te brindarán las herramientas necesarias para destacar en la industria musical y creativa.
Modalidad y costo.
La modalidad de nuestros cursos es completamente en línea, brindándote la flexibilidad y comodidad de aprender a tu propio ritmo. Cada curso incluye 4 sesiones de 2 horas y tiene un costo de $5,000 MXN por persona.
Para instituciones culturales y universidades, también ofrecemos una modalidad presencial, diseñada para grupos de hasta 20 personas, con un costo total de $50,000 MXN.
A continuación, encontrarás una descripción detallada de cada curso:
Curso 1: Tu creatividad tiene el derecho
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Dotar a los artistas de las herramientas necesarias para proteger su trabajo creativo, comprender el funcionamiento de la industria musical y entender sus derechos patrimoniales.
Dirigido a: Agentes de la industria musical que buscan profesionalizar su carrera musical.
Temario:
- Introducción a la propiedad intelectual.
- Historia y evolución de la legislación sobre derechos de autor.
- Clasificación de los derechos de autor: derechos morales y patrimoniales.
- Regulación de los derechos de autor en México e INDAUTOR.
- Registro de obra y reserva de derechos en INDAUTOR.
- Los derechos de autor en el mundo y tratados internacionales.
- ACTA y su impacto en la propiedad intelectual.
- Licencias alternativas: Creative Commons y Copyleft.
- Herramientas para la identificación de obras como el ISRC.
- Retos de los derechos de autor: piratería, revoluciones tecnológicas vs legislaciones anticuadas, y la era de las inteligencias artificiales.
- Sindicatos y sociedades de gestión colectiva.
- Introducción a la industria musical.
- El Fonograma: concepto y características.
- Funciones de la disquera, editora y productora.
- Explorando los roles clave en la industria musical.
- La evolución de la industria: el adiós al formato físico.
Beneficios:
- Conocimiento sólido sobre los derechos de autor y su aplicación en la industria musical.
- Habilidad para proteger tu obra de la piratería y el uso no autorizado.
- Comprensión del funcionamiento de la industria musical y las diferentes entidades que la componen.
- Conocimiento de las opciones de explotación de tus derechos patrimoniales.
- Dominio de los aspectos fiscales relevantes para los artistas.
Curso 2: Planeación de Lanzamientos
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Aprender a diseñar y ejecutar una estrategia de lanzamiento musical personalizada, utilizando un checklist básico para organizar y controlar las publicaciones.
Dirigido a: Artstas involucrados en preparar un lanzamiento musical y desean maximizar su impacto.
Temario:
- Definición de objetivos y metas para el lanzamiento.
- Identificación de la audiencia objetivo y análisis de mercado.
- Elaboración de un cronograma de actividades.
- Creación de un checklist básico para el lanzamiento.
- Gestión de redes sociales y creación de contenido atractivo.
- Estrategias de promoción online y offline.
- Seguimiento y análisis de resultados.
Beneficios:
- Lanzamientos musicales más exitosos y con mayor impacto.
- Mayor control y organización en el proceso de lanzamiento.
- Estrategias de promoción personalizadas y efectivas.
- Mejor conexión con la audiencia objetivo.
- Aumento de la visibilidad y el reconocimiento del artista.
Curso 3: Herramientas de Artista en Plataformas de Streaming
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Dominar las herramientas disponibles para artistas en plataformas de streaming como Spotify, Apple Music y Deezer, y aprender a sincronizarlas con otras herramientas y redes sociales.
Dirigido a: Artistas que buscan aprovechar al máximo las plataformas de streaming para promocionar su música.
Temario:
- Acceso y configuración de las páginas de artista en Spotify, Apple Music y Deezer.
- Personalización de los perfiles de artista.
- Creación y administración de playlists.
- Uso de las herramientas de análisis y estadísticas.
- Sincronización con redes sociales y otras herramientas de marketing.
- Estrategias para aumentar las reproducciones y seguidores.
Beneficios:
- Mayor visibilidad y alcance en las plataformas de streaming.
- Mejor conexión con los fans y seguidores.
- Incremento de las reproducciones y las ganancias por regalías.
- Control y análisis del rendimiento de la música en las plataformas.
- Optimización de la presencia online del artista.
Curso 4: Documentación y R.P.
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Capacitar a los artistas en la elaboración de documentos esenciales para la industria musical como el rider, input list, stage plot, press kit y una presentación de su proyecto, con el fin de presentarlo a diferentes agentes de la industria.
Dirigido a: Agentes de la industria que buscan conectar con profesionales de la industria musical y presentar su proyecto de manera profesional.
Temario:
- Elaboración de un rider técnico y logístico para conciertos.
- Creación de un input list detallado con el equipo necesario.
- Diseño de un stage plot para la disposición del escenario.
- Desarrollo de un press kit atractivo y completo.
- Creación de una presentación efectiva para el proyecto musical.
Beneficios:
- Presentación profesional y efectiva del proyecto a agentes de la industria musical.
- Mayor facilidad para conseguir conciertos y oportunidades de colaboración.
- Mejor comunicación con los técnicos y organizadores de eventos.
- Aumento de la credibilidad y profesionalismo del artista.
Curso 5: Herramientas de MKT
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Aprender a utilizar las herramientas de marketing digital para promocionar la música de manera efectiva, incluyendo el desarrollo de campañas en Google Ads y Meta, la interpretación de estadísticas y la toma de decisiones estratégicas.
Dirigido a: Cualquier persona que desea promocionar música de forma independiente y optimizar sus estrategias de marketing digital.
Temario:
- Introducción al marketing musical en la era digital.
- Análisis de las herramientas de marketing digital: Google Ads, Business Suite de Meta, TikTok Ads y Ads Spotify.
- Estrategias para la segmentación de la audiencia.
- Creación de campañas publicitarias efectivas.
- Interpretación de estadísticas y análisis de resultados.
- Optimización de campañas y toma de decisiones estratégicas.
Beneficios:
- Dominio de las principales herramientas de marketing digital para la promoción musical.
- Creación de campañas publicitarias efectivas que lleguen a la audiencia adecuada.
- Aumento de la visibilidad y el alcance de la música del artista.
- Comprensión de las estadísticas y su uso para la toma de decisiones.
- Mayor retorno de la inversión en marketing digital.
Curso 6: Cuestiones Fiscales del Artista
Duración: 4 sesiones de 2 horas. Costo: $5,000 por persona. Modalidad: Online.
Objetivo: Brindar a los artistas una comprensión integral de sus obligaciones fiscales como profesionales de la música.
Dirigido a: Artistas que buscan comprender y cumplir con sus responsabilidades fiscales.
Temario:
- Personas físicas y morales.
- Regímenes fiscales
- Inscripción como contribuyente.
- Autogestión fiscal.
Beneficios:
- Cumplimiento adecuado con las obligaciones fiscales.
- Evitar sanciones y problemas legales relacionados con impuestos.
- Mayor tranquilidad y seguridad en la gestión fiscal de tu carrera.
Comienza a llevar tu música al siguiente nivel en nuestro cursos de profesionalización.
¡Tu música merece ser escuchada!
